16 Vähemmän tunnettuja sääntöjä Broadwayn näyttelijöitä on noudatettava

Toimiminen on ammatti, jota keskimääräinen ihminen on pakkomielle monta vuotta. Teatterimaailman ympärillä oli aina mystiikkaa ja taikuutta, eikä kukaan voi kieltää, että näyttelijät ovat ainutlaatuinen ihmisen rotu. Se, mitä he tekevät, vaatii taitoja ja luottamusta, että kaikki eivät ole syntyneet, mikä on osa syy siihen, että heitä niin juhlitaan ympäri maailmaa. Mutta se ei aina ollut sellainen. Ennen hiljaisten kuvien aikaista useimmat näyttelijät olivat melko tuntemattomia teatterimaailman ulkopuolella, ja he eivät varmasti olleet suuria palkansaajia. Näinä päivinä, kun ajattelemme toimia, ajattelemme arvostusta, mainetta ja paljon rahaa.

Mutta onko tämä todellinen keskimääräinen Broadwayn näyttelijä? Oletko koskaan miettinyt, millaista on elää koko elämäsi harjoittelemalla uran näyttämöllä? No, se ei ole niin helppoa kuin luulet, ja useimmat toimijat kamppailevat äärimmäisen vain kunnollisen asumisen aikaansaamiseksi. Lisäksi on olemassa useita sääntöjä, joita kaikki toimijat noudattavat, ja useimmat ihmiset olisivat hyvin yllättyneitä oppimaan, mitä nämä säännöt ovat. Joissakin heistä on mukana vanhoja taikauskoja, jotka ovat olleet teatterimaailmassa tuhansia vuosia. Toiset käsittelevät asioita, joita toimijoiden on pakko tehdä näinä päivinä, joita ette uskoisi. Kaiken kaikkiaan ei varmasti ole niin lumoavaa, kuin luulet sen olevan - ja se on paljon hullempaa.

15 Et voi koskaan sanoa sanaa "Macbeth"

Ennen kaikkea on yksi sääntö, jonka kaikki teatterin toimijat eivät tiedä rikkovan. Ja se on nimi "Macbeth". Veteraaniteatteri näyttelijät viittaavat tähän yksinkertaisesti "Skotlannin leikkinä", ja kaikki tämä johtuu William Shakespearen kuuluisasta tragediasta pitkään pidetystä taikauskosta. Monet hänen näytelmistään ovat melko sairastuneita, mutta tässä on jotain kiistatta karmea. Se käsittelee noitia, kirouksia ja muita epämiellyttäviä aiheita, ja useimmat toimijat pelkäävät, että näytelmän "energia" valuu kuvitteellisesta maailmasta todellisuuteen, jossa he elävät. nimeä "Macbeth" lavalla tai jopa näyttelijänä.

Telegraphin mukaan tämä taikausko juontaa juurensa 1605-luvulle, jolloin leikki esitettiin ensimmäistä kertaa Englannissa. Silloin yliluonnollista pidettiin todellisuutena.

Kuningas James Minä kiellin pelin viisi vuotta, koska se oli mukana yliluonnollisessa. Mutta on ollut lukuisia esimerkkejä hyvin todellisista tragedioista, jotka ympäröivät tätä peliä. New Yorkissa tapahtuneen pelin aikana tapahtunut mellakka päättyi 22 hengen häviöön, kuten Lennätin.  Artikkelissa väitetään myös, että toimijat pelkäsivät Macbethin mainintaa, koska leikkiä käytettiin tyypillisesti korvaavien kamppailevien tuotantojen korvaamiseen, mikä tarkoittaa, että he olisivat pois työstä.

14 Et koskaan halua näyttelijää "onnea"

Sanan "Macbeth" ohella toinen asia, jota ei todellakaan tarvitse sanoa näyttelijälle, on "onnea". Tätä pidetään todella kauheana huono onnea, ja useimmat toimijat saavat todella harmiksi, jos sanot sen heille. Nyt olet luultavasti ymmärtänyt, että näyttelijät ovat melko taikauskoinen nippu, ja teatterimaailma on outo sanoa vähiten. Mutta sinun on ymmärrettävä, kuinka paljon näitä toimijoita painostetaan. Ohjaaja ei voi huutaa "Leikkaa!" teatteriesityksen aikana. Jos yksi asia menee vikaan, sitä ei ole vahvistettu. Ehkä tämä selittää, miksi toimijat varmista, että jokainen pieni yksityiskohta on täydellinen ennen näyttelyä.

Joten miksi et halua näyttelijää "onnea" ennen näyttelyä? Hyvin, The Irish Times on mielenkiintoisia ideoita. Useimmat ihmiset tietävät, että mitä olet oletettu sanoa näyttelijälle "hyvän onnen" sijaan "murtaa jalka". Joten mikä tuo pariton termi? Irish Times viittaa muutamiin mahdollisuuksiin. Shakespearen aikoina, "murtamaan jalka", tarkoitettiin samaa kuin "polvin taivuttaminen", joka oli sama kuin "keulan ottaminen". Jos "rikkoitit" jalkasi polven kohdalla näyttelyn lopussa, se tarkoitti, että olit kumartamassa esityksen lopussa, ja ansaitsit yleisön kiitosta. Artikkeli viittaa myös ensimmäiseen maailmansotaan, jossa oli parempi tulla kotiin loukkaantuneeksi kuin ei mennä kotiin ollenkaan.

13 Näyttelyn täytyy mennä päälle, ei merkitystä

Joten mitä tapahtuu, jos joku todella tekee murtaa jalka lavalla? Siinä tapauksessa näyttelyn on jatkuttava! Todelliset, ammattimaiset toimijat tietävät, että mitä tahansa tässä vaiheessa tapahtuu, sinä on pakko jatka peliä. Ei poikkeuksia.

Ei ole "kutsua aikakatkaisua" tai kertoa yleisölle palata toiseen päivään. Sinun on annettava ihmisille, mitä he maksoivat, vaikka rikkoitit vain jalkasi lavalla tai kärsit vakavasta sairaudesta.

Useimmat toimijat tietävät, että mitä tahansa tapahtuu, heidän odotetaan menevän sinne ja suorittavansa. Ei ole muuta vaihtoehtoa - on melko mahdotonta löytää korvaava määrä lyhyellä varoitusajalla.

Esimerkkejä tästä tapahtuu todellisessa elämässä Lennätin antaa yhden tilin nuoresta näyttelijästä, joka esiintyy Shakespearen alueella Ruuvin taivutus. Vuonna 2012 näyttelijä Aicha Kossoko tarttui jalkansa ja mursi nilkkansa. Vaikka hän oli valtavassa, heikentävässä kipussa, hän jatkoi suorituskykyä kuin ammattilainen. Tällaiset asiat tapahtuvat koko ajan, ja toimijoiden odotetaan vastaavan siihen ja jatkavan linjaansa. teatteri-ilmoitus julkaisi myös kokonaisen oppaan siitä, miten esiintyä, vaikka olisit sairas, ja tämä on yleinen esiintyminen New Yorkin kylmissä talvisissa esiintyville näyttelijöille.

12 Sinulla on usein Kiss-Stars

Kissojen kohtaukset ja intiimit kohtaukset ovat suuri osa teatteria, ja ne ovat usein hyvin tärkeitä tarinan ja itse esityksen juonelle. Jotkut toimijat pitävät nämä kohtaukset melko epämiellyttävinä ja ymmärrettävästi. Kohtaukset vaativat paljon henkistä taitoa, varsinkin kun et ole fyysisesti houkutellut tätä henkilöä, tai olet jo seurannut jotakuta muuta. Se on yksi niistä haasteista, joita toimijat kohtaavat, että monet ihmiset eivät ymmärrä tai edes ajattele, kun he todella katsovat kohtauksia. Joillakin toimijoilla ei ole ongelmia näiden kohtausten suorittamisessa, mutta muilla ehdottomasti on vaikea mennä sen läpi.

Se voi olla vieläkin haastavampi, kun tiedät, että kumppanisi katselee, että teet näitä suukkoja ja intiimejä kohtauksia. Mutta jälleen, se on vain osa näyttelijää, ja sinulta odotetaan.

Näiden kohtausten epääminen tai niiden aiheuttama hälytys katsotaan epätarkaksi ja voit menettää työnsi kieltäytymällä.

Monet suhteet ovat päättyneet tämän vuoksi ja ymmärrettävästi. Miten sinusta tuntuu, jos merkittäväsi olisi esiintynyt leikkeessä, joka vaati heitä suudella joku muu? Amerikan Spotlight lähettänyt tarjouksen Harmaan 50 sävyä näyttelijä Jamie Dornan, joka paljasti, että hänen vaimonsa kieltäytyy katsomasta hänen intiimejä kohtauksiaan. Hän myönsi: ”Hän ei halua katsoa tätä. Hän haluaa tukea minua ja työtäni. En voi istua siellä itseäni. En aio painostaa häntä kumpaakaan tavalla. Se on hänen päätöksensä. Hän on hyvin tietoinen siitä, että se on teeskennellä, mutta se ei luultavasti ole mukava katsella.

11 Useimmat näyttelijät oikeastaan ​​menevät rikki

Kun useimmat ihmiset ajattelevat ammattilaisia, he ajattelevat glamouria, arvostusta, mainetta ja ennen kaikkea rahaa. Mutta useimmat ihmiset olisivat hämmästyneitä tietäen, että keskimäärin näyttelijän ura ei maksa liian hyvin. Itse asiassa valtaosa toimijoista siellä vain kamppailee päästä, kuten paljastaa artikkelin holhooja. Kutsumalla toimimaan kovasti kilpailevana liiketoimintana olisi massiivinen aliarviointi, ja surullinen totuus on, että useimmat toimijat menevät koko elämänsä ajaksi saamatta "suurta mahdollisuuttaan". Ne, jotka eivät lopeta varhain, ovat ne, jotka ansaitsevat todellisen kiitoksen, ja he usein tuomitsevat itsensä köyhyyden elämään, jotta he voisivat jatkaa tätä hullua unelmaansa.

Guardianin artikkelissa paljastuu, että 92% teatterin toimijoista on työttömiä milloin tahansa.

Ja että 8% toimijoista saa töitä jatkuvasti, Tämä tarkoittaa sitä, että 92% on jatkuvasti ulkona. Vaikka on mahdollista "murtautua" teollisuuteen, valtava enemmistö vain ajaa villiä unelmansa koko elämäänsä. Sama artikkeli paljastaa, että jopa Broadwayn huipputekijät tekevät vain noin 60 000 dollaria vuodessa. Tämä saattaa tuntua kunnolliselta, mutta se on pieni määrä, kun otetaan huomioon työpaikkojen turvaamisen täydellinen puute ja Broadway-näyttelyyn menevä työ.

10 toimijaa ei usein voi olla perhettä

Olemme jo maininneet, kuinka vaikeaa on, että näyttelijöillä on suhteita lavalle, mutta entä perheet? Jos ajattelet sitä, toimiminen on yksi turbulensseimmista uroista, joita voisitte valita, eikä ehdottomasti ole sellainen, jota olisit yhteydessä sanaan "vakaus". Vaikka monet Broadwayn toimijat ovat onnistuneesti tasapainottaneet perhe-elämää ja kokopäiväistä uraa lavalla, se ei todellakaan ole helppoa. Se voi olla erittäin kova valinta uran ja perheen välillä - koska toimijat ovat tunnettuja intohimoisesti työstään. Tämä intohimo uhkaa joskus varjella kaikkia muita arvoja, joita "normaalit ihmiset" pitävät rakkaina.

Playbillin valaiseva artikkeli tutkii surullista tosiasiaa, että niin monet toimijat joutuvat valitsemaan perheen ja uransa välillä - heillä ei voi olla molempia.

Vaikka on olemassa joitakin esimerkkejä ihmisistä, jotka ovat menestyneet lapsilla ja sitten jatkoivat uraansa, artikkeli koskee myös sitä, että on erittäin todennäköistä, että toimijat eivät koskaan palaa teollisuuteen, kun he ovat saaneet lapsia. Broadwayn toimijat ovat hyvin tietoisia siitä, miten lasten muutokset muuttavat näkökulmaa uraansa, ja se on valtava syy, miksi niin monet pelkäävät perheen perustamista välttäen sitä monissa tapauksissa.

9 Ei peilejä lavalla 

Toinen outo sääntö, jonka mukaan Broadwayn toimijoiden on noudatettava, koskee peilejä. Jos olet koskaan ollut pelaamassa tai Broadway-näyttelyssä, olet ehkä huomannut, että näyttämöllä on harvoin peilejä. Mutta se on jotain, jota useimmat ihmiset eivät edes ymmärrä. Peilit pidetään suurina no-no -teoksina, ja syyt ovat melko mielenkiintoisia. Se on ollut näin satoja, ei tuhansia vuosia, mikä tekee tästä taikauskosta täsmällisen alkuperän jäljittämisen jonkin verran vaikeaksi, mutta yksi asia on selvä - kaikki Broadwayn toimijat tietävät, että sinun ei pitäisi missään olosuhteissa koskaan tuoda peiliä vaiheessa. Jos näin tapahtuu, sitä pidetään erittäin huonona onnea. Ja jos rikot sen? No, se on täysin erilainen huono onnea…

Virallinen verkkosivusto castaways Teatteri julkaisi mielenkiintoisen artikkelin, jossa puhuttiin monista erilaisista toimiva taikauskoista, ja peilit olivat yksi asia luettelossa. He väittivät, että kaikessa on kyse muinaisista taikauskoista peilien ja paholaisen suhteen. Mutta he mainitsevat myös paljon käytännöllisemmän syyn jättää peilit pois vaiheesta - se, että peilit häiritsevät teatterituotannon tärkeitä valaistuksia. Peileillä on taipumus aiheuttaa häikäisyä ja heijastuksia, jotka voivat häiritä näyttelijöitä ja yleisöä. Lisäksi sanotaan, että kun peili rikkoutuu, se pidetään 7 vuotta huonona onnettomuutena, kun peili katkeaa lavalla tarkoittaa seitsemän vuoden huonoa onnea itse teatterille.

8 Jotkut näyttelijät nukkuvat niiden komentosarjojen alla

Kummallisista taikauskoista puhuttaessa on paljon toimijoita, jotka tekevät melko outoja asioita, kun on kyse heidän linjoistaan. Käsikirjoituksen muistaminen on yksi tärkeimmistä toiminnoista, ja jokaisella näyttelijällä on oma ainutlaatuinen tapa oppia sitä. Jotkut muistavat koko käsikirjoituksensa ensimmäiseen harjoituspäivään, kun taas toiset odottavat viimeiseen mahdolliseen hetkeen saakka. Broadwayn ammattilaiset ovat niin kokeneita, että jokin käsikirjoituksen muistaminen on täydellinen kävely puistossa. Silti pahin pelko melkein jokaisesta näyttelijästä on "piirtää tyhjä" lavalla, unohtamatta niiden riviä satojen ihmisten edessä.

Tiedätte luultavasti, että toimijat ovat tunnetusti taikauskoisia. No, se ulottuu myös niiden rivien oppimiseen. Vanha vanha "temppu", kun kyse on oppimislinjoista, on sijoittaa käsikirjoitus niiden tyynyn alle ja se kirjaimellisesti nukkuu siinä. Jotkut Broadwayn toimijat todella tekevät tämän, mutta niin Scientific American Raporttien mukaan tämä ei tietenkään perustu tieteeseen, ja se on heitetty helposti uskottavana tutkimusmenetelmänä. Mutta se ei tarkoita, että on mahdotonta oppia nukkuessasi. Sama artikkeli Scientific American väittää, että tietyt tuoksut ja tunteet nukkuessa voivat auttaa neurologisissa prosesseissa…

7 Tarvitset sivutyötä, joka on joustava

Olemme jo maininneet, kuinka 92% toimijoista on töissä milloin tahansa. Joten miten he selviävät? No, yksinkertaisesti istuminen ja odottamassa mahdollisuutta tulla ympäri ei ole vaihtoehto. Broadwayn toimijoilla on laskut maksamaan aivan kuten muutkin, ja valtaosa on pidettävä sivutyöstään toimintojensa lisäksi. Mutta he eivät voi valita vanhaa työtä. Työpaikkojen, jotka he valitsevat, on oltava riittävän joustavia, jotta he voivat ohittaa töitä kuulusteluihin, harjoituksiin ja esityksiin. Ja se todella kaventaa heidän vaihtoehtojaan työn löytämisessä. Joten millaisia ​​työpaikkoja he voivat tehdä?

Kuten "Backstage" viittaa, Broadwayn toimijoille ja toimijoille on yleisesti ottaen olemassa useita elinkelpoisia vaihtoehtoja, vaikka mikään niistä ei ole melkein yhtä näyttävää kuin näyttämöllä elämässä.

Niiden kymmenen parasta "selviytymistyöpaikkaa" näyttelijöille, jotka työskentelevät temp-toimistossa, koiran kävelijänä, mallinnuksena ja lastenhoitona. Mutta ylivoimaisesti tavallisimpia tehtäviä pyrkiville toimijoille on odotuspöydät. Lukemattomat julkkikset, jotka ovat tehneet sen suuriksi tänään, ovat odottaneet pöytiä aiemmin. Tämäntyyppiset työpaikat ovat toimijoille välttämättömiä kaikkialla, koska kaikki muut työpaikat vaativat liian paljon aikaa ja vaivaa, jotta aikaa toimimaan.

6 Auditions on usein "kylmä lukee" 

Jokainen, jolla on kokemusta näyttelystä, tietää, mitä kylmä lukee ja kuinka vaikeaa ne ovat. Se on yksi yleisimmistä tavoista esiintyä teatterituotannossa, ja tämä sisältää myös Broadwayn. Mitä tämä tarkoittaa pohjimmiltaan sitä, että he antavat sinulle muutaman sivun käsikirjoituksesta, kun saavut audition, ja olet antanut noin 5 minuuttia (jos olet onnekas) valmistelemaan mahdollisimman hyvin. Ja se on niin. Sinun odotetaan toimittavan suuren näyttämön vain käsikirjoituksella eikä mitään muistia. Se voi olla hyvin vaikeaa temppua hallita, mutta näyttelijöillä, jotka pystyvät ässä kylmään lukemaan, on suuri etu, kun se tulee koe.

kulissien takana on joitakin mielenkiintoisia vinkkejä, kun kyse on kylmästä lukemisesta. Vaikka se voi tuntua ainoalta vaihtoehdolta vain lukea käsikirjoitusta, ohjaajien osoitus odottaa toimijoilta paljon enemmän. Jopa ajattelin, että se saattaa tuntua mahdottomalta, mitä toimijoiden on tarkoitus tehdä, on pitää silmänsä paikalleen. Pidä silmäsi liimattu sivulle, jolloin sinut eivät saa soittopyyntöä. kulissien takana huomauttaa, että sinun pitäisi kiinnittää huomionne kohtauskumppanisiisi 80% ajasta (ainakin). Mutta johtajien tietäminen tietää, että se on kylmä lukea, ja useimmat ymmärtävät, jos menet käsikirjoituksesta ja improvisoit vähän.

5 Älä koskaan käytä Peacock-höyheniä, oikeaa rahaa tai todellisia koruja

Jos olet ajatellut vastenmielisyyttä peileihin ja tietyt sanat ovat ainoa taikausko, kun on kyse teatterituotannoista, mieti uudelleen. Totuus on, että tämä teollisuus on ylimitoitettu kaikenlaisilla hulluilla taikauskoilla ja perinteillä, ja tämä artikkeli on juuri tuskin raaputtamassa pintaa. Toiminnassa on kuitenkin jotain vähän maagista, joten ei pitäisi olla yllättävää, että ihmiset, kuten näyttelijät, uskovat kaikkiin näihin yliluonnollisiin taikauskoihin. Toinen esimerkki on se, että riikinkukon höyhenet ovat tiukasti kiellettyjä lavalla missä tahansa muodossa. Sitä pidetään huonona onnettomuutena, ja jotkut jopa sanovat, että sanan "riikinkukko" pelaamisen tai teatterin nimissä pidetään myös huonoa onnea. Mutta mitä tämä outo sääntö on?

Koska virallinen sivusto Stage Door Productions paljastaa, on todellakin melko tärkeä syy siihen, miksi Peacock-höyhenet ovat niin hämmentyneitä teatterimaailmassa. Mukaan artikkelin, joka koostuu luettelosta monista teattereista taikauskoista, syy tähän on se, että Peacock-höyhenet on tarkoitus kuvata pahaa silmää. Artikkeli jopa väittää, että on huhuja siitä, että riikinkukon höyhenien käyttö on aiheuttanut kynnyksiä ja koko teatterit syttymään aikaisemmin.

4 Älä koskaan käytä kolmea valaistua kynttilää lavalla

Kun puhutaan tulesta, se on jotain, joka iskee pelkoa melkein kaikkiin toimijoihin ja teatterijohtajiin. Teatterin historiassa on ollut lukuisia tulipaloja, tunnetuin Lontoon Globe-teatteri - paikka, jossa Shakespearen näytelmiä alun perin suoritettiin. Teatteri rakennettiin ilmeisesti uudelleen, ja se on edelleen tähän päivään asti. Mutta Broadwayn mukaan luultavasti tunnetuin teatteri, joka syttyi tuleen, oli Brooklyn-teatteri Lennätin. Tuli tapahtui takaisin 1800-luvulla ja päättyi 300 ihmisen ohi. Näyttelijät kertoivat kuulemmayleisön jäsenille, että tulipalot olivat osa peliä, eikä mikään ollut huolissaan, mikä ilmeisesti lisäsi sekaannusta ja vaaraa.

Tämä saattaisi antaa sinulle taustan siitä, miksi tulipaloa pidetään lavalle niin vaarallisena, ja miksi Broadwayn toimijoilla on monia tulipaloon liittyviä taikauskoja.

Yksi esimerkki on, että heillä ei ole koskaan sallittua kolme valaistua kynttilää lavalla milloin tahansa. Koska artikkeli verkkosivuilla Stage Door Productions paljastaa, on kolme sääntöä, kun on kyse kolmesta valaistusta kynttilästä lavalla. Ensinnäkin sitä pidetään huonona onnena, ja toiseksi on outo sääntö, kun kyseessä on lyhyin kynttilä lavalla. Lyhin kynttilä väittää, että henkilö, joka on vieressä kuolee - tai seuraavaksi naimisiin.

3 Sinulla ei ole sallittua pilata taustakuvaa

Toinen sääntö, jonka mukaan Broadwayn toimijoiden on yksinkertaisesti noudatettava, ei ole koskaan paljasta taaksepäin. Tämä on jotakin, joka ei oikeastaan ​​ole järkevää nykyaikana, mutta se on toinen perinne, jota kaikenlaiset toimijat ovat harjoittaneet satoja vuosia. Vaikka tässä säännössä on jotain hyvin perinteistä, sillä on varmasti juuret logiikassa ja syystä verrattuna joihinkin pahimpiin ja taikauskoisiin sääntöihin, jotka olemme maininneet tähän mennessä. On helppo ymmärtää, miksi tämä sääntö on käytössä, kun harkitset yllättävää yhteyttä teatterin ja merenkulkualan välillä.

Kuten teatteri-ilmoitus se paljastaa, kaikki on tekemisissä lavalla. Jopa tähän päivään kulissien takana on paljon enemmän kuin näyttelijät, jotka juovat tavaraa lavalla. Yleisön näkymien takana on hyvin öljytty lavastajien miehistö, jotka vetävät köysiä, verhoja ja tekevät kaiken taian, niin sanotusti. Näillä näyttämöillä oli usein taustaa purjehduksessa ja merenkulussa, erityisesti teatterin alkuaikoina. Matkailijat olivat ilmeinen valinta uran uraan teatterissa, koska he tiesivät, että niillä on köysiä, solmuja ja muita yleisesti käytössä olevia mekanismeja. Ja ratkaisevasti se, miten he käyttivät kommunikoimaan keskenään eri vihjeitä varten, oli viheltämällä. Joten jos näyttelijä on vahingossa aloittanut viheltävän taustakuvan, hän saattoi vahingossa aiheuttaa hiekkasäkin hurtlingin alaspäin köyden keskellä kohtausta, tuhoamalla pelin.

2 He saavat vain noin puolet palkastaan 

Olemme jo paljastaneet, että toimijat eivät ehkä saa maksua niin paljon kuin luulet. Pelkästään se, että vain 8% toimijoista työskentelee jatkuvasti, pitäisi kertoa teille, mitä sinun tarvitsee tietää, kuinka useimmat toimijat ovat varakkaita. Mutta tässä kuvassa on paljon enemmän kuin silmä täyttää, ja se ei todellakaan ole kaunis. Kuten Hollywood Reporter kuvailee, että useimmat SAG: n (American Actor's Union) toimijat tekevät vain 1000 dollaria vuodessa, kun taas keskitaso on noin 52 000 dollaria vuodessa. Tietenkin on niitä, jotka tekevät hyvää rahaa, ja me kaikki kuulemme tarinoita suurista elokuvista, jotka tekevät miljoonista vain yhden elokuvan.

Kuten Hollywood Reporter paljastaa, kaikki tämä tarkoittaa sitä, että toimijat antavat tyypillisesti 25% palkasta johtajille ja edustajille, ja sitten he maksavat noin 25% veroista - mikä tarkoittaa sitä, mitä he todella vievät kotiin päivän lopussa ovat vähemmän kuin puolet niiden todellisesta palkasta.

Hyvin, kaikki toimijat noudattavat samoja perussääntöjä, ja nämä säännöt voivat todella syödä palkkasi yhteydessä. Kuten kaikilla toimijoilla, Broadwayn esiintyjillä on edustajia, ja nämä tyypillisesti ottavat 10% näyttelijän palkasta. Tämä on maksu kuulustelujen perustamisesta, yhteyksien tekemisestä johtajien kanssa ja kaikkien asiakirjojen käsittely sekä neuvottelut toimijan puolesta. Tämän lisäksi useimmilla ammattilaisilla Yhdysvalloissa on johtajia, jotka voivat kestää jopa 15% palkkastaan. Johtajat ovat paljon henkilökohtaisempia toimijoiden kanssa, työskentelevät heidän kanssaan kehittääkseen taktiikkaa ja auttamalla heitä markkinoimaan itseään maailmalle. Johtajilla on usein erittäin hyvät yhteydet liiketoimintaan.

1 Se on todella huonoa onnea antaa näyttelijän kukkia

Vielä yksi outo taikausko, kun on kyse toimista, on se, että kukkia ei saa koskaan toimittaa näyttelijän pukuhuoneeseen ennen näyttelyä. Mutta mikä antaa? Olet varmasti nähnyt näyttelijöiden kohtaukset yleisöille, kun kukkia heitetään näyttämölle erityisen hyvän suorituskyvyn jälkeen. Miksi siis kukkia pidetään hyvänä jälkeen näyttely, mutta ei ennen näytös. Voit vastata tähän kysymykseen tarkastelemalla edellä mainittua artikkelia Stage Door Productions, joka tutkii perusteellisesti useita teatteriin liittyviä taikauskoja ja niiden alkuperää.

Tämän artikkelin mukaan tämän taikauskon alkuperä on peräisin jo tuhansia vuosia sitten, kun kukkia pidettiin harvinaisena ja kalliina ylellisyytenä. Artikkelin mukaan ainoa tapa saada kalliita, mukavia kukkia halvalla oli viedä ne hautausmaista. Kun ihmiset käyttivät kukkia kukkia näyttelijöille, oli alitajunnan pelko, että heidät liitettiin hautoihin, ja heidät liittyisivät huonoon onnea ja elämää. Antamalla näyttelijän kukkia ennen esitystä, tuodaan esityksen loppuun tai näytetään ennen kuin se alkaa. Mutta on oikein antaa kukkia jälkeen näyttely, koska näyttely on todella loppunut tai päättynyt.

Viitteet: theaternerds.com, irishtimes.com, triblive.com, telegraph.co.uk, theguardian.com, castawaystheatre.org, scienceamerican.com, backstage.com, stagedoormemphis.org, playbill.com, hollywoodreporter.com