Kotisivu » Viihde » 12 unohtumattomimmista elokuvalinoista

    12 unohtumattomimmista elokuvalinoista

    Me rakastamme elokuvia. Se ei todellakaan ole yllätys. Rakastamme menevän elokuviin, saamme popcornia ja soodaa ja karkkia (hei, se on särö, eikö?). Rakastamme myös hengailla kotona ja katsella elokuvia. Varsinkin jos he ovat Netflixissä. Yhteiskunta on melko paljon pakkomielle elokuviin liittyvistä asioista, elokuvien tähtiä olevista ihmisistä kameran taakse, kirjoittamiseen ja ohjaamiseen ja tuottamiseen. Rakastamme elokuvia niin paljon, että kun rivi vaikuttaa meihin, haluamme joskus toistaa sen uudelleen ja uudelleen ystävien keskuudessa. Monilla elokuvilla on niissä ikimuistoisia rivejä, mutta jotkut enemmän kuin toiset. Seuraavassa on muutamia ikimuistoisimpia elokuvarivejä.

    12 "Missä olemme menossa, emme tarvitse teitä."

    Tämä rivi tulee Paluu tulevaisuuteen Christopher Lloyd, tohtori Emmett Brown. Se on periaatteessa se, että he aikovat matkustaa autossa. Michael J. Fox löysi elokuvassaan menestystä ja mainetta, mutta melkein se ei tapahtunut. Aluksi studio oli palkannut toisen näyttelijän, koska Fox oli ristiriidassa ammunnan kanssa Perhesiteet. Mutta kun he päättivät sytyttää toisen miehen ja palkata hänet joka tapauksessa, hänen piti työskennellä päivällä ja yöllä elokuvan kuvauksen ajaksi. Hän on sanonut, että hän nukkui vain noin neljä tuntia yöllä käynnissä olevien kuukausien aikana, mutta näyttää siltä, ​​että hän teki oikean valinnan.

    11 "Ette voi olla vakavia!" "Olen vakava. Äläkä soita minulle Shirley."

    Elokuva Lentokone julkaistiin vuonna 1980 ja sillä oli täysin hullu tontti. Paljon huumoria tässä elokuvassa tulee sen täysin hassuista linjoista, jotka toimitettiin erittäin vakavasti. Väärinkomedia toi pohjimmiltaan hauskaa äärimmäisiin katastrofielokuviin, jotka olivat hyvin suosittuja 1970-luvulla. Elokuva oli kuitenkin myös vuoden 1957 TV-elokuvan uusinta H-hetki, ja studio osti oikeudet elokuvaan, jotta he voisivat nostaa joitakin rivejä suoraan. Tontti alkaa lähinnä silloin, kun miehistö saa ruokamyrkytyksen, ja pettäjä, joka haluaa juoda ja hänen ex-tyttöystävänsä, joutuvat ottamaan lentokoneen turvallisesti pois. Koko ruokamyrkytystilanne on yksi asia, jonka he ottivat alkuperäisestä tv-elokuvasta. Kaiken kaikkiaan tämä hullu käsite loi paljon mieleenpainuvia lainauksia, jotka ovat erittäin suosittuja.

    10 "Argh Kelly Clarkson!"

    40 vuotta vanha neitsyt oli hurmaava elokuva yleensä, mutta Steve Carellin rintakehän kohtaus on yksi ikimuistoisimmista hetkistä. Hän on melko karvainen kaveri, joten siellä tapahtui vakavia juttuja. Saadakseen aitoja reaktioita vahatuksen kipuun se oli todella suoritettu, joten linjat, joita hän huusi ulos, olivat ad-libbedia, kun he menivät pitkin. "Argh Kelly Clarkson!" oli yksi selittämättömistä, joita ei voida unohtaa. Koska he tietysti pystyivät elokuvan kuvaamaan vain kerran (koska hänen hiuksensa oli jo vahattu pois), he käyttivät viittä eri kameraa kerralla varmistaakseen, etteivät he menettäneet mitään. On vaikea katsoa pois selkeästi kipua Steve Carellista, mutta jos katsot muita taustalla olevia toimijoita, voit itse nähdä ne halkeilemassa ajoittain. Kuinka he eivät voineet?!

    9 "Sinä lyö minua korvaan!"

    Kohti alkua Tappelukerho, siellä on kohtaus, jossa Edward Norton osuu Brad Pittiin ja sanoo tämän linjan. Asia oli, Brad ei tiennyt, että Ed todella ajoi häntä. Juuri ennen kuvaamista Fincher veti hänet syrjään ja käski tehdä sen. Bradin reaktio on todellinen ja päätyi yksi ikimuistoisimmista riveistä. Toinen elokuva, joka lähti kirjasta, oli kohtaus, jossa Brad ja Ed ovat golfia. He olivat todellisuudessa koputtamassa noin golfpalloja tauon aikana ja ohjaaja piti konseptia. Hän pääsi juuri ulos kamerasta ja käski heitä jatkamaan tekojaan. Elokuva Tappelukerho tuli Chuck Palahniukin kirjasta, ja käsite tuli hänelle todellisesta elämyksestä. Kun hän pääsi taistelemaan leirintämatkalla ja sai kasvonsa sangen hyvin, mutta maanantaina työssä, kukaan ei tiennyt sitä.

    8 ”Mutta Charlie, älä unohda, mitä tapahtui miehelle, joka yhtäkkiä sai kaiken, mitä hän aina halusi… Hän asui onnellisina koskaan.”

    Tämä linja Willy Wonka ja suklaatehdas oli vähän pään-naarmuja… mutta niin monta riviä sanottiin tässä fantastisessa elokuvassa. Jotkut ajattelevat, että tämä linja tarkoittaa sitä, että Willy oli velkaa kaiken, mitä hän sai tehtaan omistamiseen, ja jotkut ajattelevat, että se tarkoittaa, että sinun ei pitäisi koskaan lopettaa pyrkimystä enemmän. Alkuperäinen elokuva tuli esiin vuonna 1971, mutta vain siksi, että ohjaajan tytär oli Roald Dahlin kirjan fani ja ajatteli, että se tekisi suuren elokuvan. Nuori Madeline Stuart ehdotti sitä isälleen Mel Stuartille, joka lopulta sopi hänen kanssaan. Hän ja hänen veljensä tekevät pieniä esiintymisiä elokuvassa. Roald Dahlille on myönnetty yksi elokuvan käsikirjoittajista, mutta hän ei todennäköisesti pitänyt elokuvasta ollenkaan. Ilmeisesti hän ajatteli, että Willyyn kiinnitettiin liian paljon huomiota eikä Charlie.

    7 "Tämä kerran bändin leirissä…"

    American Pie oli yksi aikakauden raskaimmista teini-ikäisistä komedioista, joten olet luultavasti nähnyt sen, ja luultavasti muistatte tämän erittäin tunnetun linjan. Luultavasti mieleenpainuvin osa oli, kun Jason Biggs -hahmo Jim on kyllästynyt kuuntelemassa Michelleä, kunnes hän mainitsee, että bändin leiri oli kuin seksi ed ja hän kerran tarttui huiluun, hyvin, tiedät missä. Tarpeeton avaaja "tämä kerran bändin leirillä ..." tulee pop-kulttuurin ilmiö. Elokuvan käsikirjoituksen on kirjoittanut ensimmäisen kerran käsikirjoittaja Adam Herz, joka kirjoitti sen vain kuudessa viikossa. Kun lopullinen käsikirjoitus oli pudotettu studiopohjien pöytiin, se ilmoitettiin otsikolla: "Keskeneräiset teini-ikäiskomediat, jotka voidaan tehdä alle 10 miljoonan dollarin verran, että Studio-lukijat todennäköisesti vihaavat, mutta luulen, että rakastat." Falls, joka ei testannut hyvin, mutta American Pie oli selvästi täydellinen valinta.

    6 "Olen lasillisessa tunteessa."

    UutisankkuriRon Burgundialla oli aivan hilpeä vuoropuhelu, mutta "olen lasillisessa tunteessa" oli aika ikimuistoinen. Tuolloin hän on puhelimessa puhelinkopissa, joten lasikotelo. Will Ferrell on sanonut, että Ron Burgundy oli hänen suosikkimerkkinsä, ja hän perustui todelliseen kaveriin: uutisten ankkuriin Mort Crim. Will katsoi dokumenttielokuvaa Mortin entisestä Jürica Savitchistä ja huomasi, että Mort teki tonnia seksistisiä ja loukkaavia kommentteja, kuten se ei ollut mitään. Hän oli niin innoittamana kaveri (tietenkin), että hän kutsui Adam McKayn kertomaan hänelle ajatuksestaan. Adam tuli kirjailijaksi ja jopa ohjasi elokuvan.

    5 "Olen yhä vanhempi, he pysyvät samassa iässä."

    Huumaantunut ja hämmentynyt on kultti-klassikko, joka käynnisti melko suurten tähtien uran… mukaan lukien Matthew McConaughey. Hänen mieleenpainuvin linjansa on ehdottomasti "iän ikääntyminen, että he pysyvät samassa iässä", jolloin hän puhuu hänen rakkaudestaan ​​mennä ulos lukion tyttöjen kanssa. Hänen toimituksensa on moitteeton ja loputon. Kävi ilmi, että Vince Vaughn oli kuunnellut elokuvassa yhtä eikä kahta roolia eikä myöskään laskeutunut. Ensinnäkin hän oli Fred O'Bannionin roolissa, joka lopulta annettiin Ben Affleckille. Sitten hän luki Benny O'Donnellin (joka päätyi pelaamaan Cole Hauserille), mutta ohjaaja Richard Linklater koki, että Vince näytti liian paljon Benin tekemisestä, joten hän ei tehnyt sitä elokuvaan. Muuten, sana "mies" käytetään elokuvassa mahtava 203 kertaa, ja nuori fuksi Mitch Kramer, jota Wiley Wiggins pelasi, koskettaa nenäänsä 42 kertaa.

    4 "Ned haluaisin pysyä täällä ja puhua sinulle, mutta en aio."

    Groundhogin päivä on ehdottomasti uskomaton elokuva. Bill Murray soittaa Philiä, jonka täytyy elää samana päivänä uudestaan ​​ja uudestaan. Tuona päivänä hän juoksee ylivoimaiselle ja täysin ärsyttävälle merkille Ned. Yhdessä vaiheessa Phil tuntuu tarpeeksi tarpeeksi ja sanoo tämän linjan. Tom Hanks oli oikeastaan ​​ohjaajan ensimmäinen valinta rooliin, mutta lopulta häntä pidettiin liian mukavana. On totta, että hänellä ei näytä olevan samaa luonnollista asennetta kuin Bill. Bill ja ohjaaja joutuivat todella valtavaan taisteluun elokuvan sävystä. Bill ajatteli, että sen pitäisi olla filosofisempi, kun taas ohjaaja halusi sen olevan komedia. Molemmat eivät puhuneet kaksikymmentä vuotta elokuvan julkaisemisen jälkeen. He eivät yhdistyneet, ennen kuin Harold kuoli.

    3 "Eff you, Eff sinua, Eff sinua, olet viileä, ja Eff sinä, olen ulos!"

    Vuoden 1998 komedia Half Baked Stoner-huumori on todella ylivertainen versio, joten luonnollisesti siitä tuli uskomattoman suosittu. Yksi elokuvan mieleenpainuvimmista riveistä on, kun Scarface-merkki käyttää yllä olevaa riviä. Olet ehkä kuullut sen toistuvan muissa tilanteissa eikä edes tiedä, mistä se on syntynyt. Dave Chappelle oli innoittanut kirjoittamaan elokuvan sen jälkeen, kun hän oli kuullut, miten New Yorkin huumekauppiaat toimittivat kätevästi huumeita ihmisten huoneistoihin. Hän kirjoitti elokuvan yhdessä Neal Brennanin kanssa, joka myöhemmin jatkoi yhteistoimintaa Chappellen näyttely Comedy Centralille vuonna 2003. Elokuvan ohjaaja Tamra Davis luki vain käsikirjoituksen kymmenen ensimmäistä sivua ennen kuin suostui työhön, koska hän ajatteli, että se oli niin hauska. Elokuva vei vain 40 päivää, ja se tehtiin enimmäkseen Torontossa, vaikka se asetettiin New Yorkiin.

    2 "Baseballissa ei ole itkeä!"

    Vuoden 1992 elokuva Heidän oma liigansa on sydänlämmittävä tarina naisten baseball-joukkueesta. Yhdessä vaiheessa Tom Hanksin hahmon on käytettävä edellä mainittua linjaa pitämään itkeä naiset paikallaan. Elokuvan suosion jälkeen linjaa käytetään usein erilaisissa olosuhteissa lähinnä aluksen ylösnousemiseen tai vetämiseen. Elokuvan alkuperäinen versio oli oikeastaan ​​neljä tuntia ja se sisälsi paljon enemmän taustoja jokaiselle hahmolle, mutta tietysti se leikattiin alas. 2000 naista meni alas Etelä-Kalifornian yliopiston kampukselle elokuvan heittämiseksi. Lähes kaikki heistä joutuivat todistamaan, että heillä oli baseball-leikkeet ennen siirtymistä osaan, jossa he lukivat ohjaajalle. Geena Davis luki kuitenkin osan… ja joutui sitten oppimaan pelaamaan baseballia sen jälkeen kun hän sai sen.

    1 "Olet niin rahaa ja et edes tiedä sitä."

    Yksi parhaista linjoista Swingers on "Olet niin rahaa ja et edes tiedä sitä." Tämän linjan kohta on tietysti yhteydessä seurusteluun ja tietäen, että kannattaa houkutella joku muu. Se on hauska linja ja myös melko hyvä juttu, jonka kaikkien pitäisi muistaa ja elää aina. Jon Favreau kirjoitti käsikirjoituksen Swingers viikon ja puolen tunnin kuluttua läpimurtoon ja tunteeseen kuin hän tarvitsi täyttää yksinäisyyden jotain. Näyttää siltä, ​​että sydänsärky on ehdottomasti hyvä luovan prosessin kannalta!